CULTURA

RECONOCE ESPAÑA AL GUITARRISTA MEXICANO MARTÍN MADRIGAL

Se ha consolidado como uno de los mejores por su gran sentido musical y su extraordinaria técnica interpretativa

Distinción se realizó en el marco de la celebración del 30 aniversario del Festival Internacional de Guitarra de México

Saltillo, Coahuila de Zaragoza; 19 de mayo de 2026.- El guitarrista mexicano Martín Madrigal fue reconocido en Madrid, España, por su invaluable trayectoria artística y el impulso que le ha dado durante 30 años al Festival Internacional de Guitarra de México.

Considerado como uno de los mejores por su gran sentido musical y su extraordinaria técnica interpretativa, en 1996 creó este festival, consolidándose hasta el día de hoy como el evento guitarrístico más importante de América Latina y uno de los más reconocidos y concurridos a nivel internacional, teniendo como sede principal la ciudad de Saltillo, Coahuila.

Por este gran trabajo recibió en Madrid, España, un reconocimiento por parte de la Fundación Guitarras de Luthier, de manos de su director Miguel Ángel Cano, por su invaluable trayectoria artística, su incansable dedicación a la educación musical y su excepcional labor como director del Festival Internacional de Guitarra de México.

Asimismo, fue reconocido por la Fundación Victoria y Joaquín Rodrigo, de manos de Cecilia Rodrigo, hija del legendario maestro español Joaquín Rodrigo, compositor fundamental del siglo XX y referente obligatorio de los guitarristas en el mundo.

El reconocimiento cita el 30 aniversario del Festival Internacional de Guitarra de México, actividad en la que han participado un sinnúmero de los más grandes guitarristas del mundo, quienes han interpretado obras de los más importantes compositores clásicos y contemporáneos, además de contribuir a la formación de nuevos públicos para la música de guitarra, así como de ejecutantes y compositores que hoy forman parte de la escena musical internacional.

“Ha sido todo un placer recibir estas dos distinciones, además de tener el honor de conocer la casa del maestro Rodrigo, visitar su estudio, su piano y sus herramientas de trabajo; ha sido una experiencia invaluable en mi vida”, refirió el guitarrista mexicano Martín Madrigal.

Festival Internacional de Guitarra de México

Martín Madrigal mencionó que este año se celebra el 30 aniversario del Festival Internacional de Guitarra de México, uno de los proyectos culturales de mayor permanencia en el norte de México y considerado ya entre los cinco festivales más importantes del mundo.

A lo largo de su historia ha realizado más de 230 conciertos gratuitos, alcanzando a más de 250 mil asistentes, lo que lo convierte en una plataforma de alto impacto social y visibilidad sostenida para las marcas e instituciones que lo respaldan.

Cabe destacar que en los conciertos se presenta la guitarra en todas sus facetas: clásica, jazz, flamenco, latinoamericana y popular.

“Ha contado con la participación de 125 maestros invitados, todos ellos considerados como los mejores guitarristas del mundo, provenientes de más de 40 países, posicionándose como un punto de encuentro cultural de alcance global. Y en el ámbito formativo atiende en promedio a 50 alumnos por año de distintos estados de la República Mexicana y Latinoamérica, así como del sur de Estados Unidos, particularmente de Texas. De estos procesos han surgido cerca de 100 intérpretes que hoy desarrollan trayectorias como concertistas nacionales e internacionales”, dijo.

Martín Madrigal

Martín Madrigal, originario de Torreón, Coahuila, ofreció su primera presentación en público a la edad de 8 años y se colocó en 1990 como el mejor guitarrista dentro del XXXIII Curso Internacional de Música Española en Santiago de Compostela, España, por lo cual fue galardonado con el premio Rosa Sabater.

Debido a la potencia del sonido emanado de su guitarra, el legendario músico cubano Leo Brouwer, al escucharlo por primera vez, lo bautizó como Manitas de Plomo.

Se ha presentado con gran éxito en las más importantes salas y recintos musicales de la República Mexicana, destacando la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes, así como en numerosas ciudades de Estados Unidos, Cuba, Puerto Rico, Perú, Bolivia, Colombia, Venezuela, Paraguay, Chile, Argentina, España, Italia, Grecia y Serbia.

Y dentro de los festivales artísticos de mayor reconocimiento internacional, tales como: Festival Internacional Cervantino (México), Guitar Foundation of America Convention (Estados Unidos), Ciclo Internacional de Guitarra de la UPR (Puerto Rico), Festival Internacional de Guitarra Entrecuerdas (Chile), Festival Internacional de Guitarra Solistas del Mundo (Venezuela), Festival Internacional Guitarras Latinas (Paraguay), International Guitar Festival Niccolò Paganini (Italia), Naxos International Guitar Festival (Grecia), Guitar Art Festival (Serbia), entre muchos otros.

CULTURA

ÚLTIMOS BOLETOS, ASEGURA TU LUGAR

Hasta las 6:00 p. m. continuará la entrega de cortesías en Casa Purcell para el concierto de Filippa Giordano

Saltillo, Coahuila de Zaragoza; 24 de julio de 2026.- El Gobierno Municipal de Saltillo invita a la ciudadanía a aprovechar la entrega de las últimas cortesías para la presentación de Filippa Giordano, una de las presentaciones estelares con las que concluirá el Festival Internacional de las Artes Saltillo FINA 2026.

Este viernes continuará la entrega de las últimas cortesías en Casa Purcell. Las personas interesadas podrán acudir hasta las 6:00 de la tarde para solicitar sus pases, sujetos a disponibilidad.

Filippa Giordano presentará su Incanto Tour 2026 este sábado 25 de julio a las 8:00 de la noche, en el Auditorio del Parque Las Maravillas, como parte de la programación preparada para conmemorar el 449 aniversario de la fundación de Saltillo.

El Gobierno Municipal reiteró la invitación a las y los interesados para acudir con anticipación a Casa Purcell y aprovechar la entrega de las últimas cortesías disponibles para disfrutar de esta presentación, con la que concluirá el Festival Internacional de las Artes Saltillo FINA 2026.

CULTURA

COAHUILA DA A CONOCER LOS RESULTADOS DE LA MUESTRA ESTATAL DE TEATRO 2026

Saltillo, Coahuila de Zaragoza; 24 julio de 2026.- La Secretaría de Cultura de Coahuila dio a conocer los resultados de la convocatoria de la Muestra Estatal de Teatro Coahuila 2026, realizada con el respaldo del Programa de Apoyos a la Cultura, a través del Apoyo a Instituciones Estatales de Cultura (AIEC 2026), con el propósito de fortalecer la creación escénica, impulsar el talento de las compañías teatrales del estado y fomentar la participación de las y los creadores en espacios de exhibición y desarrollo artístico.

La secretaria de Cultura, Esther Quintana Salinas, destacó que el teatro representa una de las expresiones artísticas más importantes para la construcción de comunidad y el fortalecimiento del tejido social.

«En Coahuila reconocemos el talento, la creatividad y el compromiso de nuestras compañías teatrales. Esta muestra es una oportunidad para visibilizar el trabajo de las y los artistas escénicos, impulsar nuevas propuestas y seguir consolidando una vida cultural dinámica y cercana a la ciudadanía», expresó.

Tras la evaluación de los proyectos recibidos, la Comisión Dictaminadora seleccionó las siguientes puestas en escena:

· Jóvenes Audiencias

· MW La vaca que baila tap, de Marco Antonio Chávez Mata, de San Pedro.

· TOS Time Of Sleeping, de Eduardo Nava González, de Matamoros.

· Pequeña Nube de Magallanes, de Boris Schoemann, representada por Ana Paola Ávila Rosales, de Torreón.

· Compañías Profesionales

· Archi-Vi-vo Magda Briones, de Martha Chávez, de Torreón.

· Tafonomía de tres tragedias coahuilenses: paleontología de la memoria, de Armando Tenorio, de Saltillo.

· Cartas de amor para: un inventario de artículos contaminados. Dispositivo escénico documental y participativo, de Rodrigo González Sánchez, de Saltillo.

· La otra historia de Rosa, de José Palacios, de Saltillo.

· Aroma, de Ana Luisa Orozco, de Torreón.

· Compañías de Teatro Universitario

· Martina y los hombres pájaro, de Laura Cecilia Borrego Valenciana, de Torreón.

· Culpas compartidas, de Joel Isaí Santos Martínez, de Monclova.

La evaluación de las propuestas estuvo a cargo de la Comisión Dictaminadora integrada por la Mtra. Berta Hiriart Urdanivia, la Mtra. Ana Lucía Ramírez Garcés, integrante del Sistema Nacional de Creadores de Arte 2024-2027 del SACPC, y el Mtro. José Alberto Peña Ontiveros, quienes realizaron la selección con base en la calidad artística, la propuesta escénica y los criterios establecidos en la convocatoria.

Con estas acciones, el Gobierno del Estado de Coahuila, encabezado por el gobernador Manolo Jiménez Salinas, y la Secretaría de Cultura refrendan su compromiso de seguir impulsando el desarrollo del teatro y el fortalecimiento de la comunidad artística en todas las regiones del estado.

CULTURA

DESLUMBRA EL VIDEOMAPPING SALTILLO 449 EN LA CATEDRAL

Forma parte de las actividades del Festival Internacional de las Artes FINA 2026

Saltillo, Coahuila de Zaragoza; 23 de julio de 2026.- Como parte de las actividades del Festival Internacional de las Artes FINA 2026 se presentó el videomapping Saltillo 449, que proyectó en la Catedral un impresionante espectáculo audiovisual que recorre desde los orígenes de la ciudad hasta la actualidad.

El videomapping lleva a las y los asistentes a un recorrido que inicia en los orígenes y fundación de Saltillo en 1577, pasando por la llegada de los tlaxcaltecas y el Santo Cristo para arrancar la construcción de la Catedral.

Transporta a la ciudadanía al mundo del arte, la música y las ferias, pasando por guerras, cambios y momentos decisivos que marcaron el rumbo de la ciudad, pero que, aun así, permaneció, seguido por la restauración de la Catedral y el presente, destacando que Saltillo seguirá siendo memoria viva.

El videomapping Saltillo 449 en la Catedral de Saltillo se proyectará también durante este viernes 24 de julio a las 10:00, 10:30 y 11:15 de la noche.

Previo al inicio del videomapping, el FINA presentó en la Catedral de Saltillo “El canto de las torres”, un concierto de campanas en vivo a cargo de la Orquesta y Coro del Centro de Estudios Musicales “Jonás Yeverino Cárdenas”, bajo la composición y dirección de Eduardo Figueroa Orrantia.

La Compañía Teteutzin Artes Vivas presentó el cuentacuentos interactivo con títeres y máscaras “Mientras el lobo no está” en la Plaza Nueva Tlaxcala, de la coautoría y codirección de Perla Mapula Estrada y Miguel Rodríguez Herrera.

Continuó, además, el taller de pintura y arteterapia para infancias “La mancha como el juego”, a cargo de Natalia Dávila y en el que participaron niñas y niños de 6 a 13 años.

Como parte del proyecto IncluyArte se realizó “El arte de existir”, un evento de teatro y danza incluyente, bajo la coordinación de Xóchitl y Lydia Cabrera en el Centro Cultural Teatro García Carrillo.

Y como parte del Ciclo de Cine Francés se proyectó en la sala Emilio “Indio” Fernández la película “Veré a saber”, de Jacques Rivette.